這次是上課以來畫最少張的一次,只畫了三張(南瓜、咖啡、人臉),但我因為一直get不到那個方法,所以老師直接把我第三張速速畫完,他在旁邊實在看不下去了XD
延伸上次的立體感,光影也是一種錯覺,在素描的世界只有不同深淺的黑白顏色,沒有立體或光影,一切仍然在平面的紙上發生著。
結合前四堂的學習,在描繪物體的形狀時,用鄰近的線條、面的形狀大小去感受彼此相對的感覺,慢慢重複「畫出—擦拭修正」的過程,讓繪畫變得貼近真實。同樣的,觀察線與面彼此的關係之外,光影的技巧在於觀察「黑白深淺色階」彼此的關係,原理都是相同的。
老師教了幾個步驟,光是簡單區分黑白兩區、短短的時間快速上色,就很能夠找到物體的某種骨幹或精髓的感覺。
坐在旁邊看著老師接手我的畫本,畫出一個我覺得超厲害的作品,真是太神奇了。
(我有發現自己畫不太好的作品,拿遠一點看會好一點😆)
「啊~好像應該再更多多自由練習。」
想著這點就去美術社買了16開的畫本方便自己出門亂畫,也想大膽把色鉛筆拿出來自由發揮。
話說美術社真的是一個充滿藝術氣息和色彩的空間,有一種很美好的感覺,畢竟身旁的材料們都可以是創作的媒材。然後每次經過色鉛筆區都會有股衝動很想買下去(但已經有了啦!)