暑假的新計畫是學畫畫,為了更鬆動束縛、幫助自己建立自信。因為從小就自覺自己不會畫畫,加上很害怕被人評價就更少畫了,但我其實很喜歡會畫畫的人。 今天第一堂課就收穫好多,老師要我們練習「盲畫」、「視觸」,就是看著物件、不看畫紙,把注意力集中在筆尖去畫。
老師強調,要把概念拿掉、把語言拿掉,線條不要由認知啟動,而是回到自己的觀察和感官。我覺得跟正念幾乎一模一樣啊!
老師讓我們不斷練習的是,用眼睛觀察,與手和筆尖連為一體,但不要用認知去想。我一直想到票亮說的「要觀不要想」,很能貫徹啊。
藉由幾次的練習,的確能感受到不同線條的感覺,某些線條具有某種「生命力」,但某些線條卻比較感受不到,而那都是在反映著畫家的狀態和個性。
「畫得好和畫得像是兩回事,可以畫得很像但不好,也可以畫得很好但不像。畫得好是條件論。」
「像是這幅畫的線條,沒有一公分是一樣的。」
身為一個喜歡哲學的人,好像開始感受到藝術潛藏的哲學,關於討論美的哲學。
今天的心得是,畫畫是另一種存在的方式,近似於正念,當我用正念的方式來畫的時候,就畫出令自己滿意,而且沒想到自己可以畫出來的作品。
藝術/畫畫不只是表達自我,也是與自我對話、與物件對話的過程,線條的走動與每個筆觸都映照了內心。
我一直想到李維倫老師上次提的「意識三重構」,就是把意識分成語言層次、圖像層次、體感層次。我覺得畫畫就是把語言層次拿掉,聚焦在體感層次如何轉化成圖像層次的過程。
今天還想到的一個問題是:線條究竟是理性還是感性的呢?因為我在觀察物件的時候,可能是中性的、理性的在輸出線條,但又會覺察自己的感受,用一種無法言說的感覺在畫,如此存在著,真的很有趣。
很開心有這樣的老師,不是注重在技法而是先回到畫畫的本質上,如果一直談技法,我大概又會進入那個很害怕被評價的狀態。在上課練習的時候,我盡量讓自己放鬆、自由一點、柔軟一點讓身體發揮、讓手游動,那感覺很療癒,也可以說是正念的。
身為完全的新手,希望自己能在這樣的環境中好好學畫&建立自信,好好靠近藝術的本質吧。
(才第一堂就好多心得啊啊啊,謝謝大家的鼓勵,告訴我線條畫得很美,我真的完全沒有想到,也幾乎不會稱讚自己畫的作品)
PS.同班同學居然有金門街小地方酒吧的老闆,她跟我說:「我是不是在哪裡見過你啊?」我覺得同溫層真是太大了哈哈。